Von der Bühne auf den Bildschirm: RTS ermöglicht Bühnenprojekten ein zweites Leben

Das Projekt «De la scène à l’écran» adaptiert Bühnenproduktionen für den Bildschirm. Als Trägerin fördert RTS damit das Westschweizer Bühnenschaffen und trägt dazu bei, Kultur breiter zugänglich zu machen sowie den Dialog über gesellschaftliche Themen anzustossen. Ein Beispiel dafür ist der Film «Dans la jungle d’Emilienne», der von einer jungen Frau mit Autismus handelt.

«Ohne diese Initiative gäbe es diese Art von Film schlichtweg nicht»: Davon ist Laure Donzé überzeugt. Sie ist die Regisseurin des Theaterstücks «Lion ascendant Canard», das von Eltern eines autistischen Mädchens handelt und von 2021 bis 2025 in der Romandie aufgeführt wurde. Die Initiative, von der sie spricht: «De la scène à l’écran». Sie adaptiert Bühnenproduktionen für den Bildschirm, also Theater, Tanz, Zirkus, Puppenspiel, Pantomime und Zauberkunst. So auch das Stück von Laure Donzé. Entstanden ist daraus der Dokumentarfilm «Dans la jungle d’Émilienne», der 2025 Premiere feierte. Das Beispiel zeigt, worum es bei «De la scène à l’écran» geht: Denn die Bühnenproduktionen werden nicht einfach abgefilmt. Sie werden für den Bildschirm neu erfunden, wobei die spezifischen Möglichkeiten der Filmsprache genutzt werden. So fokussiert der Dokumentarfilm «Dans la jungle d’Émilienne» auf den Alltag der Jugendlichen. Er macht Autismus aus ihrer direkten Perspektive erfahrbar, indem beispielsweise auch Bilder verwendet werden, die sie selbst aufgenommen hat. Anders als im Theaterstück stehen die Eltern nicht mehr im Zentrum.

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Ein Film gelangt direkt in die Wohnzimmer, beziehungsweise auf die Bildschirme, und erreicht so viel mehr Menschen.»
Laure Donzé, Regisseurin
Bühnenschaffen wird zugänglicher

«De la scène à l’écran» – übersetzt «Von der Bühne auf den Bildschirm» – wird von RTS, der Schweizer Autorengesellschaft, der Kulturstiftung «Suissimage» und dem Westschweizer Verband für audiovisuelle Produktion getragen. Die Initiative unterstützt seit ihrer Gründung 2019 jedes Jahr die Adaption von etwa fünf Bühnenproduktionen. Damit leistet sie einen grossen Beitrag dazu, dass zeitgenössisches Schweizer Bühnenschaffen für ein breiteres Publikum zugänglich wird. Denn Theater spreche ein begrenztes Publikum an, erklärt Laure Donzé. «Ein Film hingegen gelangt direkt in die Wohnzimmer, beziehungsweise auf die Bildschirme, und erreicht so viel mehr Menschen.»

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Laure Donzé, Regisseurin des Theaterstücks «Lion ascendant Canard».

Vincent Muller

Dieses Ziel, die Grenzen der Theaterkunst aufzubrechen, steht im Zentrum der Initiative. «Mich hat interessiert, das Theater aus dem Theater herauszuholen», sagt Elena Avdija, Regisseurin von «Dans la jungle d’Émilienne».

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Elena Avdija, Regisseurin des Dokumentarfilms «Dans la jungle d’Émilienne».

zVg

Gedächtnis des Theatergeschehens

Der Mehrwert von «De la scène à l’écran» geht über die kulturelle Demokratisierung hinaus, er hat auch eine kulturhistorische Dimension: Die Filme bilden eine Art Archiv des zeitgenössischen Schweizer Bühnenschaffens.

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Wenn man sich heute die gesamte Sammlung ansieht, ist das eine Art Erinnerung ans Theatergeschehen der letzten Jahre.»
Christine Salvadé, Leiterin der Kulturredaktion von RTS

«Sie halten die Fragen fest, die unsere Gesellschaft zu einem bestimmten Zeitpunkt beschäftigten. Und die Art und Weise, wie sich Kunstschaffende damit auseinandergesetzt haben», sagt Elena Avdija. Diese Auffassung teilt Christine Salvadé, Leiterin der Kulturredaktion von RTS: «Wenn man sich heute die gesamte Sammlung ansieht, ist das eine Art Erinnerung ans Theatergeschehen der letzten Jahre.»

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Christine Salvadé, Leiterin der Kulturredaktion von RTS.

RTS

«Das Spannende ist die Begegnung zwischen zwei Welten»

Wie Theaterregisseurin Laure Donzé sagt, ermöglicht «De la scène à l’écran», ein Bühnenwerk in einer audiovisuellen Sprache neu zu denken. «Das Spannende an diesem Projekt ist, dass es die Begegnung zwischen zwei Welten fördert, die sonst selten miteinander in Dialog treten: die darstellende Kunst und das Audiovisuelle», ergänzt Produzentin Sophie Martin-Achard.

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Sophie Martin-Achard, Produktionsleiterin bei Point Prod.

Raphael Harari

Zudem bietet der Film dem Publikum eine erzählerische Dimension, die das Theater nicht kann. «Ein Theaterstück ist zwangsläufig konstruiert und choreografiert. Der Dokumentarfilm hingegen ermöglicht es, dem tatsächlichen Rhythmus einer Person zu folgen», erklärt Regisseurin Elena Avdija.

Lebenswelten zugänglich machen

Laure Donzé, die Erschafferin des ursprünglichen Theaterstücks und zugleich Émiliennes Mutter, schätzt die neue Perspektive, die der Film mit sich bringt. Das Theater sei vier Jahre lang aufgeführt worden, Émilienne in der Zeit volljährig geworden – da sei es nur natürlich, dass das Bühnenabenteuer zu Ende gegangen sei.

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Dieser Dokumentarfilm hat eine Sichtbarkeit des Themas ermöglicht, die das Theaterstück allein niemals hätte erreichen können.»
Laure Donzé, Regisseurin

«Der Film ermöglicht es nun, eine Spur dieses Projekts zu bewahren.» Das Format bietet zudem noch weitere Möglichkeiten: So wurde das Werk unter anderem an den Solothurner Filmtagen oder am inklusiven Festival «Entre deux… Cannes» gezeigt und hat damit die Lebenswelt des Mädchens einem noch breiteren Publikum zugänglich gemacht und Diskussionen angestossen. Ganz zur Freude von Laure Donzé: «Dieser Dokumentarfilm hat eine Sichtbarkeit des Themas ermöglicht, die das Theaterstück allein niemals hätte erreichen können.»

Lucie Donzé, Oktober 2026

Kommentar

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